人民日报海外版丨南京瓷塔 光耀古今

南京瓷塔 光耀古今

本报记者 尹晓宇《人民日报海外版》（2026年8月17日第11版）

1856年，战火中，明永乐年间开始建造，历时17年完工的南京大报恩寺琉璃塔成了一片废墟。

如今的南京大报恩寺遗址博物馆是国家一级馆，大片的区域是裸露的遗址台基。原来的琉璃塔所在的地宫上，是用轻质钢结构建造的一个保护罩，日常，大家更习惯称之为“大报恩塔”。

作为一个建筑，那个“长夜永明”的琉璃塔确实消失了。但近三年来，南京却一直努力尝试一件事情——让这座消失的塔成为消失的遗产。

编织记忆

连接当下

尝试的起点是一场全球创客大赛，数字技术让消失有了存在的可能。

2024年，一场名为“永不消失的遗产——沉浸式文化遗产创客大赛”在南京大报恩寺遗址博物馆举行。这场由联合国教科文组织支持的博物馆沉浸式创客大赛，意在立足数字技术赋能，聚焦大报恩寺琉璃塔这一消失的文化地标，通过数字化复原和参与式传播，让湮灭的历史遗产突破时空限制，实现意象重生与永续传承。

8月17日，《人民日报海外版》第11版版面。

当时，来自13个国家的588位创客提交了有效方案。被誉为“中国之大古董，永乐之大窑器”的琉璃塔，对外国人来说，他们更熟知的是“南京瓷塔”这个名字。

300多年前，荷兰人约翰·尼霍夫为它“写真”；180多年前，丹麦童话作家安徒生把它写进了《天国花园》。对参赛的外国选手来说，它是频繁出现在国外中餐外卖盒上的建筑，是游戏中营造的技能攻略。

进入决赛的是15支团队66名创客，这群90后甚至00后的选手围绕大赛组委会发起的3个主题线——“起源：大报恩寺琉璃塔的建造”“城市之魂：日常生活”“大报恩寺的佛教文化”进行创意设计。

　“永不消失的遗产——沉浸式文化遗产创客大赛”获奖作品：《记忆生花》数字艺术装置。钟毅摄

“南京瓷塔一直是文明交流的重要象征，它所承载的文化记忆和价值从未消失。”南京大报恩寺遗址博物馆馆长王文溪表示，“我们的使命不仅是保护文化遗产，更要创造机会，让每一代人都能以属于自己的方式重新理解并连接文化遗产。”

大赛获奖作品“橡皮擦工作室”的《记忆生花》以光带勾勒出大报恩寺琉璃塔的轮廓，参观者通过手机扫描二维码即可进入AR互动界面。用户不仅能了解琉璃塔的建筑结构，还能通过与南京有关的诗句了解当地文化，承载古今记忆的“花朵”会在塔身上绽放。“每个时代都用最好的方式去建造大报恩寺塔，而我们这一代，希望用数字创意让它继续生长。”《记忆生花》的主创李昱莹如此阐释这个作品。

遗产与当下连接，在这一年也被用另一种方式呈现。塔灯的灯光秀开启新一轮的焕新，可以根据节气、节日及特定活动主题进行变换，变成一个城市的氛围感。游客从单一的“看灯”模式转变为更具互动性和文化叙事的“点灯”体验，人与塔的连接通过“点灯”的仪式感被强化。

想象重构

多元共创

2025年，恰逢南京大报恩寺遗产博物馆开馆10周年，一个问题被大报恩寺博物馆团队抛了出来：“当建筑不再存在，遗址还有什么价值？”

在当年的国际古迹遗址日，大报恩寺发起了“重回长干里”全球征集令，他们要寻找这座南京文化地标在世界的记忆。

17世纪，荷兰旅行家约翰·尼霍夫的游记与版画，让“南京瓷塔”风靡欧洲。在“中国风”的风靡下，这座塔从具体的地理坐标升华为一个充满魅力的“中国符号”。从此，它不断出现在欧洲的挂毯、瓷器和建筑设计中。英国布莱顿皇家行宫的音乐厅中六座塔、荷兰代尔夫特的郁金香花瓶，其灵感皆源于此。1850年出版的《世界主要建筑比较图》中，琉璃塔与吉萨金字塔、圣彼得大教堂等并肩而立。此刻，它已不仅是南京的塔，还是全世界的塔。

在1915年巴拿马太平洋万国博览会上，一组来自上海土山湾孤儿工艺院的木制宝塔模型获最高荣誉“甲等大奖章”，其中最为瞩目的，正是大报恩寺琉璃塔的模型。1913年，上海土山湾孤儿院的孩子们在德国传教士葛承亮的带领下，对中国各地的84座宝塔进行了模型复制，那时，琉璃塔距被毁已近60年，他们通过传教士和博物学家留下的绘画和照片作为底本来制作木制模型，这件模型后被美国菲尔德自然史博物馆收藏。